jueves, 19 de junio de 2014

21 de junio: Fiesta de la Música y Medici.TV


El 21 de junio se celebra el lenguaje universal de la música en muchos lugares del mundo, con actividades muy diversas y de acceso libre y participativo.

Este momento fue inaugurado en 1982 por iniciativa del equipo del Ministerio de Cultura de Francia, en las buenas épocas de Jack Lang como ministro (¡Atención: uno de cada dos niños tocaba un instrumento musical!).

Este año, además, hay un acontecimiento celebrativo muy interesante: la gran plataforma musical de pago Medici.TV dejará libre acceso a todos sus materiales –más de 1.400 vídeos– previo registro gratuito.

Absolutamente recomendable echarles, por lo menos, unas cuantas ojeadas.



lunes, 16 de junio de 2014

Urgent…! Concerts: Avui, demà i demà passat…! Després, altres…

Confusió meva, vaig mal-llegir: juliol en lloc de juny. Sorry!

Però si us interessa Xostakóvitx, i voleu disfrutar-lo amb les interpretacions de l’orquestra del teatre Mariinski, conduïdes per aquest gran director, en Valeri Gergiev, que sembla un rodamón d’aspecte descurat i que per batuta sembla que dugui un escuradents de l’últim pintxo que s’ha pres (No poguerem anar a les seves actuacions a Barcelona per problemes de butxaca…!).

En el Concert per violí n 2, op 129 hi ha l’Alena Baeva com a solista. Després, el mateix dia, vé la Simfonia n 7 op 60. 
Per aquest concert la possibilitat d’accés acaba avui 16 de juny!!!

En el seguent concert la orquestra interpreta la Simfonia n 12 en re menor op 122 “1917” i la Simfonia n 8 op 65.
Per aquest altre el termini d’accés és el 17 de juny, o sigui demà!!!

En el tercer, intervé com a solista el violinista Vadim Repin, que fa una interpretació impressionant de l’endimoniada música del Concert per violí n 1 op 77 de’n Xostakóvitx. A més es pot gaudir també la Simfonia n 11 op 103 “1905”.
El termini en aquest cas és el 18 de juny.

Bé, si podeu disfrutar-ne, endavant…!

De qualsevol manera, el repositori de material gravat de concerts a la web de la Cité de la Musique és important i molt interessant. Tan sols cal anar-hi de quan en quan i veure que no se’t passi el termini per accedir-hi.

També cal consultar aquells esdeveniments musicals que es poden veure en directe, sobre tot a partir dels que es produeixen a la Salle Pleyel.

Però no només podeu trobar-hi música de l’anomenada clàssica, sino tot tipus de expressions sonores. Per exemple, aquesta és l’actuació de Nils Frahm del 2 de juny recent que serà accesible fins el desembre.

En fí, cal estar a l’aguait, i rebuscar!

Ah, i encara en qüestions culturals la France c’est la France (i a Paris les misses són cares). Fixeu-vos quin altre centre per a la musica s’ha inaugurat i de quina manera.

miércoles, 28 de mayo de 2014

Unas primeras fotos en color del Nuevo Mundo


La editorial Taschen publica un interesante y magnífico libro, en formato XL, sobre unas primeras fotos en color de los USA puestas a disposición del gran público: An American Odyssey, de Marc Walter y Sabine Arqué.

Fueron encargadas por la Detroit Photographic Company (también Detroit Publishing Company) entre 1888 y 1924 para ser impresas en postales aprovechando el procedimiento de reproducción fotolitográfico.

De no poder hacerse con el libro siempre pueden contemplarse y obtener unas cuantas de estas imágenes en la “Beinecke Rare Book & Manuscript Library”, de la universidad de Yale. (Pinchad en View all images y al escoger una foto desde Image View la obtendréis a baja resolución y desde Zoom View podréis descargarla en calidad mejorada).



También podéis hallar muchas de esas imágenes en tamaño postal en el repositorio digital de imágenes de la Biblioteca Pública de New York.

En la Biblioteca del Congreso de los USA pueden localizarse estas bellas imágenes de la Detroit Publishing Co, incluso a mayor resolución.
Y otras muchas

miércoles, 14 de mayo de 2014

Democracy NOW !



Democracy NOW! es un projecte de media independent encapçalat per Amy Goodman i Juan González. Emeten un programa diari de notícies internacionals en anglés i español, als EUA i la resta del món, a través de diferents medis de comunicació públics, comunitaris i universitaris, bé sigui per radio, tv per cable i satèl·lit, com a podcast i per internet. Es produeix a NY, i a més del noticiari estàndar ofereixen moltes informacions de tipus cultural i d’anàlisi de les diverses realitats agraïdes o punyents d’actualitat, amb nombroses entrevistes i debats d’interès. Els materials videogràfics, si convenen, es poden baixar.

Recomanable visitar quotidianament la seva web, i fer-ho sobre tot en la versió en llengua anglesa, doncs disposa de text transcrit del que parlen i en molts casos, en entrevistes o debats es poden activar els subtítols en anglès o castellà. Si és en anglés es poden seguir unísonament el que diuen i com s’escriu. Només cal activar el botonet on posa CC.  (Wow! Gondry-Chomsky)


Conversación animada de Michel Gondry con Noam Chomsky

Avram Noam Chomsky

Hace unos días pude ver el innovador documental realizado, ayudándose con recursos animados, por Michel Gondry en unos encuentros con Noam Chomsky, con quien mantiene una larga conversación, acortada para la película. Gondry reitera su admiración por la persona y el trabajo de Chomsky, al que pudo conocer en su estancia en Harvard, y a quien considera una de las mentes más lúcidas, potentes y certeras de nuestra época. Aunque Chomsky ha participado en muchas películas, bien por motivaciones políticas e ideológicas, o en la presentación de sus trabajos filosóficos y lingüísticos, el interés de este film está potenciado por cuanto no suele hablar mucho de sus relaciones familiares y de cuestiones personales, a lo que se aviene a conceder en este caso.

La visualización la hice a través de una de las plataformas (Filmin) que permiten acceder a películas y series televisivas a través de internet (ordenador, tablet, smartphone, smart tv...), previo pago para el acceso. Fue posible hacerlo por ser el medio utilizado para el visionado de los filmes que se presentaron, entre el 27 de marzo y el 27 de abril, en el Atlántida Film Fest, dónde se recogen interesantes producciones premiadas en diversos festivales y todavía inéditas, de las que afortunadamente pude también visionar otras.




El título del film de Gondry (Is the Man Who is Tall Happy?) remite al trabajo de Chomsky acerca de las estructuras sintácticas del lenguaje en el desarrollo de una teoría gramatical generativista, en su proposición de cómo la transformación de una oración compleja (The man who is tall is happy) en una pregunta es una operación gramatical instintiva y no lógica. Y que Chomsky intenta explicarnos con términos sencillos en el filme.

En el transcurso de la película Chomsky va explicando sus puntos de vista sobre la educación, sus trabajos pioneros sobre la adquisición del lenguaje en la infancia, sobre la religión, sobre astrología, contando algunos pasajes de su propia experiencia personal y vida familiar. Mientras tanto Gondry va animando con sencillos dibujos cuanto Chomsky dice. Aunque interesante, puede resultar un poco tediosa, especialmente por la cadencia y el tono bajo de la voz de Chomsky, que casi emula la del gran Paul Robeson.

Podemos tener una idea cabal gracias a la extensa charla que Amy Goodman y Nermeen Shaikh mantuvieron con Michel Gondry el 3 de diciembre pasado en el plató de Democracy Now (¡¡consultar la siguiente entrada!!), mostrándonos diversos extractos del documental.

A la espera de poder verlo con normalidad, también puede ser interesante consultar el cara a cara entre Chomsky y Gondry, que tuvo lugar el 21 de noviembre de 2013, en el ámbito del New York’s Documentary Festival, ofrecido por Democracy Now en su web.

(Hay otro importante documental documental “Manufacturing Consent: Noam Chomsky and the Media”, realizado por los canadienses Mark Achbar y Peter Wintonick, en el que amplian las ideas expresadas en su libro Manufacturing Consent: The Political Economy of the Mass Media, publicado conjuntamente con Edward S. Herman.

Junto a Jennifer Abbott y Joel Bakan, Achbar realizó otro destacado documental, “The Corporation”, que tuvo una amplia repercusión con diversos premios en todo el mundo, y que incluso pudo verse en la segunda cadena de TVE.

En YouTube se pueden encontrar otros muchos materiales videográficos en los que, por medio de charlas, conferencias y entrevistas Chomsky expone y explica su pensamiento, ideario y activismo político. Así como algunas de sus intervenciones científicas acerca de sus trabajos e investigaciones.)

viernes, 21 de febrero de 2014

22-F: No us ho perdeu…! (Fins el 3 de març)

Aquest proper dissabte 22 de febrer, a les 10 del matí,
Blanca Casas Brullet conduirà una visita guiada a les obres de la seva exposició “Fer Dir”.


(Captura d’una fotografia de Juande Jarillo)

El lloc, el centre de la creativitat Arts Santa Mònica, en el número 7 de La Rambla, a Barcelona. (L’exposició roman fins el dia 2 de març).

Un bon moment per aproximar-se al treball d‘una artista “que indaga el procés d'emergència de la imatge, allà on el taller, les taules de treball i l'exploració fotogràfica desplacen l'espai pròpiament expositiu de la peanya, la vitrina o la paret, vers les formes inacabades o assagístiques, de la provatura a l'esborrall. Superposat a la forma processual dels esborralls que l'artista produeix seguint la tècnica de la papiroflèxia, el temps d'exposició de la fotografia estenopeica imprimeix efectes alhora experimentals i passius, esperats però volgudament incontrolats que deserten l'espai del càlcul i la resolució” (http://www.ub.edu/cdona/node/2906).

L’exposició inicia el cicle “Blanc sota negre. Treballs des de l’imperceptible” que presenta un programa de diverses exposicions, conferències i activitats. Aquest conjunt d’iniciatives ha estat a cura d’Assumpta Bassas i de Joana Masó, amb la col·laboració de María José González i de Montse Romaní.

El conjunt del cicle presenta a partir del títol d’un catàleg de Blanca Casas Brullet, Blanc sota negre, en diferents moments expositius, també les obres de Mar Arza, Freya Powell, Antònia del Rio, Isabel Banal i Mireia Sallarès.

Ulls i mans, cos de dones que en reconèixer-se en i per la seva obra obren nous espais de creació i política per “pensar, com deia Alejandra Riera, sense garanties, una ampliació dels camps disponibles de la visió i del fer”.




(Els entrecomillats són extrets del catàleg preparat per Assumpta Bassas i Joana Masó)

Expo: Catàleg / Catàlogo / Catalog

Inauguració: Video1 Video2 (Artssantamonica)Fotos (Juande Jarillo per a artssantamonica)

jueves, 2 de enero de 2014

Fin y principio: La Villa de los Papiros


El editor español Germán Sánchez Ruipérez creó la fundación que lleva su nombre en octubre de 1981, centrada en “la difusión y extensión de la cultura del libro y de la lectura, en todos sus soportes y manifestaciones”.

Para ello se han ido desarrollando “diversos centros técnicos que cumplen misiones específicas diferentes”, entre los que La Casa del Lector es el que completa el desarrollo estructural de la Fundación. El centro dispone de unos 8.000 metros cuadrados en cuatro de las naves históricas del antiguo Matadero de Madrid, disponiendo de un Auditorio para unas 400 personas y una Sala de Exposiciones, entre otros espacios.

Inaugurada el 17 de octubre de 2012, fundamenta su actividad en la lectura de lo impreso, de lo audiovisual, de lo plástico, de lo musical y de lo científico. El Ayuntamiento de Madrid ha cedido las naves por 25 años a cambio de que la fundación se hiciera cargo de las obras: 26 millones de euros.

Entre las múltiples actividades que se desarrollan en ella cabe destacar La exposición “La Villa de los Papiros” que nos acerca a la única biblioteca de la Antigüedad clásica que ha llegado a nuestros días. Descubierta a mediados del siglo XVIII, preservada hasta nuestros días por la erupción del Vesubio en el año 79. Para acercar al visitante a esta biblioteca, Casa del Lector y el Museo de Arqueología Virtual de Herculano (MAV) han concebido esta exposición que cuenta: qué era la lectura en la antigua Roma (siglo I, primera parte de la exposición) y cómo las excavaciones arqueológicas de la villa en tiempos modernos fueron una relectura que dio nuevo impulso a la historia cultural de Europa (siglo XVIII, segunda parte de la exposición).

A raíz de la muestra, la artista Marina Núñez ha estrenado un mural inspirado en las fotografías aéreas de Pompeya, que representa una carta geográfica.

Además, también puede verse “El ocaso del Imperio” soviético, una muestra de una treintena de fotografías del maestro de reporteros Ryszard Kapuscinski.